Detalle de uno de los carteles promocionales de la película

Basada en la novela autobiográfica de Kim Thúy, la película Ru, de Charles-Olivier Michaud, sigue la llegada a Montreal de Thin y su familia tras huir de un Vietnam comunista devastado por la guerra. La película muestra la resistencia, pero sobre todo la fuerza silenciosa, de una familia que tiene que reconstruirse desde las cenizas.

Tras una peligrosa y ardua travesía del Océano Pacífico, Thin y su familia -su madre Nguyen, su padre Minh y sus dos hermanos Quôc y Duc- llegan a Granby, investidos ya de su condición de refugiados. Inmediatamente son acogidos por la ciudad y apadrinados por una familia quebequense formada por Normand, Lisette y su hija pequeña Johanne, con quienes Thin entabla una amistad empática y muy humana. En Quebec, la vida de los refugiados cambia radicalmente. Aunque Normand y Lisette hacen todo lo que está a su alcance para entretener y ayudar a los recién llegados, quienes enfrentan al invierno y a una nueva cultura, y tienen que aprender a encontrarse a sí mismos, mientras confrontan diariamente con los recuerdos traumáticos e invasivos de la guerra de Vietnam y su huida en barco.

Más concretamente, el espectador seguirá el camino de Thin, una tímida niña de diez años que debe aprender a encontrar su lugar en un país que no es el suyo, pero que poco a poco acabará siéndolo. Profundizando en el yo interior de Thin, combinado con una visión exterior de la situación de los “boat people”, la película se propone ante todo trazar, con toques suaves, risas y lágrimas, el viaje de una escritora en ciernes, una joven que, al descubrirse a sí misma, descubre también las bellezas de un mundo en el que renace a su ritmo.

Para crear el universo de Ru, me convertí en un observador discreto, captando la esencia de los detalles de la prosa [de Kim Thúy], de sus recuerdos vívidos y sensoriales y, sobre todo, de los encuentros clave que le dieron forma. Ru es más que un viaje entre Saigón y Quebec. Es el despertar de una artista sensible al esplendor del mundo que la rodea, a su originalidad y a sus imperfecciones.

Charles-Olivier Michaud

En silencio para construir la identidad

Aunque la película sigue la nueva vida de una familia de refugiados a través de los ojos de Thin, sorprendentemente ella apenas habla, y ahí radica la genialidad de la película de Charles-Olivier Michaud. Este silencio refleja tanto el pasado de Thin como su presente, regido por nuevos aprendizajes, y su futuro, que le cuesta poner en palabras.

Aunque al principio la joven se ve obligada a guardar silencio por la barrera lingüística de Quebec, su aprendizaje gradual del francés no libera su voz. Como espectadores, comprendemos que este silencio no comienza con su llegada a Granby; ya está presente durante su huida de Vietnam, en su campo de refugiados en Malasia y aún más durante su travesía en barco. Cuando estás huyendo, no puedes hablar. Escuchas, estás alerta, pero no hablas. De hecho, durante la mayoría de las escenas en las que la familia de Thin huye de la guerra, los únicos sonidos que escucha el espectador son los de los gritos, los llantos, la bodega del barco o los soldados comunistas vietnamitas. En este sentido, los “boat people” pierden la voz durante su viaje. Y sin voz, ¿qué queda de la identidad?

Cuando llegan a Granby, Thin y su familia no tienen nada y no se reconocen en nadie. En este sentido, la película transmite un hermoso mensaje de apertura, comprensión, paciencia y bondad, porque los padrinos que acogen a los refugiados desempeñan un papel esencial en la curación psicológica de estas personas que tienen que reconstruir sus vidas y a sí mismas. Durante la presentacion de la película en el Teatro Outremont, Kim Thúy dijo que

En un campo de refugiados, uno pierde su identidad. La primera vez que volví a verme, no fue en un espejo. Fue realmente en la mirada [de las personas que nos acogieron en Granby]. Nunca me había visto tan hermosa como entonces, porque enseguida nos devolvieron nuestra humanidad, nuestra dignidad, que habíamos perdido por el camino.

Así, si bien el silencio de Thin se debe inicialmente a la huida de su país natal, adopta otra forma una vez que llega a Granby. Al llegar a Quebec, redescubre una parte de su identidad, aunque la consolidación de esta identidad se entremezcle con recuerdos dolorosos. El silencio se convierte en un instrumento que le permite no sólo esconderse, sino también contemplar y observar. De este modo, Thin se familiariza con la nueva cultura, los usos y costumbres de Quebec con los que se enfrenta. En su silencio, es capaz de profundizar en sí misma. La película contiene también escenas de gran belleza en las que Thin descubre nuevas facetas de sí misma, de los demás y del mundo al observar cómo su familia se relaciona con los quebequenses, al escuchar las historias que le cuentan y al contemplar el paisaje invernal de Quebec. El director de la película afirma incluso que “la única verdad de la película es la intimidad de Thin, la cual se convierte en universal porque es compartida”.

El silencio culmina finalmente en el inicio de la construcción de la identidad de la joven vietnamita. Las últimas palabras de la película no son habladas, sino escritas. Sin embargo, son más significativas que cualquier voz.

Vine al mundo durante la ofensiva del Têt, en los primeros días del Año Nuevo del Mono, cuando las largas cadenas de petardos colgadas delante de las casas estallaban en polifonía al son de las ametralladoras.

Estas son las palabras iniciales de la novela Ru, de Kim Thúy. Aunque nos dicen de dónde viene la autora, expresan sobre todo que la joven protagonista comprende ahora quién es después de pasar por tantas pruebas. Es el nacimiento de una escritora en gestación.

Saber más sobre Kim Thúy

Tras el éxito de Ru, la escritora ha publicado otros relatos aclamados por la crítica. Entre ellos, À toi, de mãn, Vi y Em (puede leer nuestra reseña de este último haciendo clic aquí).

*Traducción libre de las citaciones.

ACERCA DE SOPHIE ARCHAMBAULT

Estudiante del Máster en estudios literarios, Sophie lee y escribe para entender mejor al ser humano, la sociedad, pero sobre todo al mundo en el que vive. Noctámbula, sus lecturas nocturnas sobre la espiritualidad y los fenómenos religiosos han acrecentado su interés por el concepto de lo sagrado. Amante de la naturaleza y sus peligrosas bellezas, la mitología, la historia del arte y todo lo que requiere creatividad, Sophie gusta de encontrarse a sí misma a través de estas pasiones para luego abrirse al mundo que la rodea.

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